Eine völlig andere Sichtweise wird bei den Körperdrucken ( - oder Drucken von Teilen des Körpers - ) der zeitgenössischen Kunst deutlich. Als in der Kunst, Mitte der 50er bis Ende der 60er Jahre, das Dauerhafte, das Statische von Bildern und Skulpturen in Frage gestellt wurde, entstanden bei Happenings die Anthropometrien von Yves Klein. Davon ausgehend kam ich zu folgenden Überlegungen: Malt ein Künstler ein Portrait, eine Figur, ein Abbild von jemandem, so steht das Modell auf der einen Seite und das gestaltete Werk, das Ergebnis auf der anderen Seite. Modell und Abbild sind getrennt und nur über die künstlerische Vermittlung zusammengehörig. Bei meinen Körperdrucken verändern sich diese Beziehungen. - Modell und Künstler sind in gleicher Weise beteiligt und der Mensch steht immer im Mittelpunkt der Arbeit. Die nackte Haut ist gleichsam das Alltagskleid. Die Art des Farbdrucks, dunkle und helle Konturen manifestieren neue Körperbilder von subtiler Erotik. Sie sind ästhetischer Ausdruck von Körperformen und Körperbewegungen und sprechen indirekt Wunschvorstellungen von Künstler und Modell an.

Beim Körperdruck kann ich den experimentellen Charakter der Arbeit in den Vordergrund stellen. Ich kann dem Druck Konturen verleihen, ich kann collagieren oder weitere gestalterische Eingriffe vornehmen. Mit unterschiedlichen Verfahren können die Körperdrucke weiter bearbeitet werden. Ich kann Partien übermalen, verhüllen, zerschneiden, wegnehmen. In der Weiterbearbeitung des ursprünglichen Körperdrucks spielen Individualität und Persönlichkeit des Modells eine entscheidende Rolle.